Planes para niños en tu ciudad
Actividad de acercamiento al huerto adaptada específicamente a los más pequeños, en la que se descubre a través de cuentos y adivinanzas el origen de las verduras que consumimos, algunos de los trabajos del huerto y qué necesitan las plantas para prosperar.
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia, de la mano de Margalida Albertí.
Creación de un libro en familia: un gesto compartido que se convierte en objeto, memoria y ritual. Un leporello para llevarse a casa, desplegarlo con calma como quien abre un secreto, y compartir su lectura juntos antes de dormir.
Actividad basada en la trilogía de Mac Barnett y Jon Klassen. Tres amigos juguetones descubren el mundo «haciendo el animal» en una lectura compartida en familia. Se completa con una propuesta artística de gran formato para explorar las formas geométricas con dibujo en blanco y negro.
Dinámicas participativas para grupos familiares que incluyen recorridos por el parque y talleres creativos.
Dinámicas participativas para grupos familiares, que incluyen recorridos por el Parque y talleres creativos.
Un taller para descubrir las plantas con las manos, observando colores y formas, escuchando, oliendo y reconociendo texturas. El taller se acerca al mundo de las plantas a través del uso de los sentidos. La actividad es accesible para personas con discapacidad cognitiva y TEA.
Un taller musical en el que se toca una orquesta hecha con juguetes, objetos reciclados y otras sorpresas. Una experiencia sensorial, creativa y muy divertida en la que se participa formando una orquesta entre todos.
Co-loca es una visita dirigida a familias con niñas y niños de 3 a 6 años que invita a habitar el museo de otra manera, utilizando la instalación contemporánea como lenguaje de expresión y exploración. A través de diferentes ejercicios de movimiento, se toma conciencia de los espacios del museo y de la relación con ellos: cómo se camina, dónde se detiene, cómo se perciben la luz, los sonidos o las sensaciones que generan las salas. La actividad establece un diálogo entre pasado y presente mediante objetos cotidianos: algunos han desaparecido, otros se han transformado y otros permanecen casi inalterados. A partir de ellos se desarrollan juegos e improvisaciones que exploran sus posibilidades constructivas, creativas y estéticas, conectando las obras de la colección con prácticas artísticas contemporáneas. Sus objetivos son observar y reconocer los elementos que habitan el museo, dentro y fuera de los marcos; explorar, tocar y experimentar las posibilidades expresivas de los objetos; y crear, imaginar y jugar en los espacios del museo desde nuevas perspectivas.
Donde vas, yo estoy es una actividad que propone jugar y explorar en torno a la sombra, diseñada para unidades familiares o de convivencia con niñas y niños de entre 3 y 6 años. Está planteada para abrir un espacio de experimentación y juego en el museo. Durante la infancia, la sombra es un elemento de juego y de descubrimiento que permite a las niñas y niños en edades tempranas conocer su propio cuerpo y crear imágenes. Al mismo tiempo, en la pintura es un elemento plástico que ayuda a indagar sobre aspectos como la representación de la realidad, la imaginación o la expresión de ideas y emociones. Así, la sombra conecta con lo real y, además, invita a pensar desde lo inmaterial y lo imaginario. La propuesta se articula en dos partes: una visita en las salas del museo, donde a través de dinámicas de juego y experimentación se conocerán algunas obras donde la sombra tiene especial protagonismo.
Tras el éxito de Las aventuras de la rana Nana, la compañía Zapatos de Papel representa dos funciones los sábados del 5 al 19 de septiembre en el Gran Teatro Pavón de un espectáculo con títeres y actores para bebés y niños pequeños que estimula la sensibilidad y la imaginación de los infantes. La protagonista es Afa, una pequeña jirafa que vive feliz en la sabana. Durante el día corre, juega y se maravilla con cada hallazgo y aprendizaje. Sin embargo, cuando cae la noche surge el conflicto: Afa no quiere dormir, convencida de que si cierra los ojos se perderá todo lo que ocurre a su alrededor. Lo que aún no sabe es que el mundo de los sueños guarda aventuras tan fascinantes como las que vive despierta. Con este punto de partida, la obra propone un viaje escénico lleno de estímulos visuales, música y movimiento, diseñado para acercar a los bebés al teatro a través de un lenguaje poético y accesible. La historia acompaña a los pequeños espectadores en el descubrimiento del descanso y la imaginación, transformando el momento de ir a dormir en una experiencia llena de curiosidad y belleza.
Sesión de cuentos, dramatización y creación en familia, con dos grupos: niños de 3 a 4 años y niños de 5 a 7 años, acompañados por un máximo de dos adultos. A partir de divertidas historias, los participantes se sumergen en un ambiente de juego en el que se transforman en sus personajes favoritos. En cada sesión se abre una maleta especial con objetos que sirven para empezar historias: al decir «Érase una vez», los personajes salen a jugar. Cada sesión propone una aventura distinta: superhéroes, cocineros y artistas del circo. Imparte Teresa Corchete, especialista en promoción de la lectura con amplia trayectoria en programas dirigidos a primeras edades y familias.
Estrellas y a soñar es un montaje tierno y divertido que introduce a los más peques en el mundo del día y la noche, los astros y las estrellas a través de la amistad, la danza y la diversión. Un interesante espectáculo infantil donde los niños podrán tocar la escenografía, interactuarán con los personajes y aprenderán a conocer y valorar la naturaleza.
Milonga bajo el Mar es un espectáculo íntimo y exclusivo de danza, teatro, música, formas y colores que despierta la sensibilidad de pequeños y mayores. Está pensado para bebés de 6 meses a 4 años y está inspirado en la vida bajo el mar. A través de la música, el movimiento y el color, los más pequeños descubren la danza y la magia del teatro. Es también una oportunidad para compartir tiempo de calidad en familia y reflexionar sobre temas como el respeto a las diferencias y la valoración de los talentos individuales.
Taller de arte para familias con niños y niñas de 3 a 7 años, con dos acompañantes adultos, en el que se construyen escenarios prehistóricos en miniatura mezclando dinosaurios y dioramas. Utilizando diferentes materiales, texturas y elementos tridimensionales, cada familia diseña su propio paisaje jurásico, poblado por dinosaurios, volcanes, selvas exuberantes y criaturas. A través de la técnica del diorama se aprende a crear profundidad, volumen y pequeñas historias dentro de una caja convertida en ventana a otro mundo. Imparte Creativiteka.
Espacio artístico para el juego con materiales sensoriales combinables entre sí, adaptados a las edades de los más pequeños, dirigido a niños y niñas de 1 a 5 años acompañados por un adulto. En la actividad, niños y adultos exploran, experimentan y se sumergen juntos en una instalación artística con materiales conocidos y nuevos, todos adaptados a la edad de los participantes: todo se puede tocar y todo forma parte del juego. Cada niño puede elegir su juego en cada momento, explorando los materiales a su paso y creando aventuras en compañía de un adulto. Imparte Jugar el Arte, espacios artísticos de juego.
Especial taller de arte de Halloween. Muchas veces las historias más emocionantes no se ven, se intuyen entre las sombras. En este taller para familias, los participantes se adentran en un espacio donde el protagonista es el poder de la imaginación. Cada participante diseña y construye sus propios personajes de miedo, para después darles vida tras una pantalla iluminada. A través del juego con la luz, las siluetas y el movimiento, el taller muestra cómo contar historias sorprendentes utilizando únicamente sombras, música e imaginación. Una experiencia creativa que combina arte, teatro y trabajo en familia, invitando a pequeños y mayores a inventar relatos misteriosos y divertidos propios de Halloween.
Lluvia es una niña que vive en la hoja de un árbol; Tito, un corderito que vive entre las nubes. Ninguno de los dos sabe que el destino hará todo lo posible para que se encuentren, y así ocurre, en la primavera. Tito se ha perdido de su rebaño y está asustado, y Lluvia le promete ayudarle a volver con sus hermanitos. Así comienza un viaje en el que los dos recorren las cuatro estaciones del año para llegar cada uno a su destino: Lluvia, a conciliar el sueño; Tito, a reunirse con su familia en los prados. A través de la música, las luces y la actuación en vivo, con piezas de Vivaldi y de Chaikovski, los pequeños son transportados a un mundo lleno de estímulos, ritmos y emociones, en un espacio diseñado para capturar su atención.
La rana Nana ha viajado hasta el hielo para jugar con su trineo, conocer pingüinos y descubrir cómo es el mundo allí. Pero si va muy rápido con el trineo podría chocar con el iglú de un pingüino… ¿y ahora cómo se arregla? Esta obra pertenece a la tetralogía de las aventuras de la rana Nana, un referente del teatro para bebés en Madrid. Acompañada de música, instrumentos, animales polares y elementos sensoriales, traslada a los pequeños a un mundo de magia y aprendizajes, con un nuevo viaje de obstáculos, superación y emociones para vivir en familia.
Tras sus aventuras en su viaje a la luna, la rana Nana emprende un nuevo viaje, esta vez hacia la playa: quiere saber qué hay al final del mar y si sería posible navegar hasta allí. Desde su isla recibe la visita de un cangrejo, un pulpo y una manta raya, que la ayudan a resolver sus curiosidades y le enseñan un poco más del mundo marino. Con esta obra se busca acercar a los más pequeños al mundo teatral, captando su atención con luces, música, colores y elementos táctiles que les permiten vivir la aventura casi como si formaran parte de ella.
La rana Nana no quiere vivir más en el lago: tiene un sueño, ir a la luna. Un espectáculo que despierta la sensibilidad de los más pequeños a través de los sentidos —sonidos, colores, luces y música— al servicio de una historia llena de magia para los bebés.
La rana Nana estaba viajando por el mundo, el espacio y el tiempo hasta que su avioneta se rompió. Ahora no puede volver a casa, pero ha aparecido en una selva muy especial: está llena de dinosaurios. Con la ayuda del explorador Tor, explora la selva y conoce a estos nuevos amigos, que quizá puedan ayudarla a volver a casa. En esta tercera parte de la tetralogía se pueden conocer distintas especies de dinosaurios, envueltas de nuevo en un mundo de magia, música, canciones, instrumentos, luces y elementos visuales, sin dejar de lado la narración de una historia de aventuras y amistad.
Un espacio acogedor configurado con objetos de creadoras donde se juega de forma tranquila desde la presencia y los cuidados. Cuenta con nanas, cabaña, iglú, nubes, cojines blanditos y amorosos, almohadas, lamparitas, telas, velas led y cestos. Incluye cuentos inspiradores para acompañar las sesiones de juego en un ambiente de descanso y caricias.
El Museo ofrece con esta actividad un espectáculo familiar de títeres y cuentos, un entretenimiento divertido y participativo lleno de contenidos culturales que muestra a los más pequeños la importancia de conocer, cuidar y disfrutar del Patrimonio Cultural. Andrés, el director del Museo, tiene una historia que ha guardado en secreto hasta hoy. Algo muy extraño le ocurrió cuando era pequeño y vino a visitar por primera vez "el Arqueológico". En esta aventura Andrés va descubriendo a los curiosos personajes que habitan el Museo: su valentía, las locas ocurrencias de las figuras de piedra y la participación del público dan vida a las salas y a los invisibles depósitos.
Es el cumpleaños de Suras, y Trave le ha preparado una sorpresa muy especial. En la biblioteca del bosque, los niños y las niñas serán cómplices de las aventuras de estos simpáticos duendes, que confabulándose con el público descubren distintas formas de contar tres de las fábulas más conocidas: La Cigarra y la Hormiga, La Liebre y la Tortuga, y La Zorra y la Urraca. Un espectáculo musical y mágico, con mucha participación de los más pequeños, música, baile, marionetas y risas aseguradas.
El viejo lobo Gustavo tiene mucha hambre, pero en su casita del bosque solo hay sopa de verduras. Cuando llega una tierna ovejita, Gustavo está deseando comérsela, aunque antes tendrá que asegurarse de que está bien: sin frío, sin hambre, sin hipo ni sueño. Lo que Gustavo no sabe es que la ovejita está a punto de entrar no solo en su casa, sino también en su vida y en su corazón. Espectáculo familiar de marionetas basado en el cuento La ovejita que vino a cenar de Steve Smallman, un canto a la amistad, al amor y a la necesidad de cuidar y ser cuidados.
Teatro infantil. Una payasa perdida emprende un viaje en busca del circo donde sueña pertenecer. A lo largo del camino, sus intentos fallidos de magia, equilibrio y acrobacia se transforman en experiencias llenas de humor y aprendizaje.
Espacio de experimentación científica para niñas y niños de 2 a 8 años, acompañados por un adulto, centrado este trimestre en superimanes, energía y naturaleza. El taller da rienda suelta a la capacidad de los niños y niñas para preguntar, indagar y descubrir, con rampas, péndulos, mecanismos, lupas, microscopios, mesas de luz, circuitos, balanzas, insectos, minerales y esqueletos. Los participantes exploran el poder de los imanes y el magnetismo, descubren cómo funcionan la energía y el movimiento a través de circuitos y mecanismos, y se acercan al mundo natural investigando el cuerpo humano, los animales y los minerales. Es un espacio de exploración autónoma pensado para su uso en familia: los niños y niñas pueden moverse libremente, eligiendo lo que les interesa y compartiendo la experiencia con monitores o familiares. Imparte Investigactiva.
El otoño se enciende acerca el arte, la naturaleza y el juego a la primera infancia y sus familias desde una mirada inclusiva. El patio se transforma en un gran paisaje de otoño donde niños y niñas, junto a sus familias, pueden recorrer libremente distintos espacios de juego y exploración sensorial. A través de materiales naturales, propuestas artísticas y experiencias participativas, se descubren las formas, colores, sonidos y texturas propias de la estación del otoño. Se construyen escobas con elementos naturales, se crea un gran árbol colectivo, se exploran caminos sensoriales, se observa el movimiento de las hojas, se construyen refugios para pequeños animales, y los más pequeños encuentran un espacio especialmente pensado para descubrir el otoño a través de un cesto de los tesoros. La actividad está diseñada desde una perspectiva inclusiva y accesible, con señalización mediante pictogramas y un rincón de la calma para favorecer que cada familia pueda disfrutar de la experiencia respetando sus propios ritmos y necesidades.
En un lugar donde las notas vuelan y el silencio respira, viven tres traviesos guardianes de la música: Armonía, Melodía y Ritmo. Un día, el exceso de ruido del mundo confunde sus sonidos y, sin querer, inventan la melodía del estruendo. Entonces aparece Pausi, el Duende del Silencio, trayendo consigo el humo del olvido, que borra la música y el ritmo del mundo. Junto al público, los tres amigos deberán redescubrir los sonidos perdidos y componer La Música del Mundo, una melodía que une ruido y silencio. Concierto Duende es una experiencia sensorial, mágica y participativa donde la música, la luz y la poesía visual se encuentran para recordar que, a veces, el silencio también suena.
Un espacio donde los kamishibais, pequeños teatros japoneses, hacen que los cuentos cobren vida. Cada familia se cuenta historias, compartiéndolas de forma íntima y divertida. Mira, escucha y déjate sorprender imagen a imagen.
Un universo de juego simbólico y literatura con maderitas, telas, cochecitos, corchos, peluches, piezas Kapla y libros. Un espacio de descubrimiento donde construir casas, esconderse bajo las mesas o leer dentro de tipis se convierte en un pequeño mundo de imaginación compartida.
Zona de juegos de mesa creados por ilustradores y escritores de Literatura Infantil y Juvenil —como Bruno Munari, Enzo Mari, Elena Odriozola, entre otros— donde las historias se convierten en juego e imaginación.
Un tiempo de lectura y escucha que aparece en distintos espacios de Espacio Abierto colándose en las actividades de la jornada. Ofrece cuentos, poemas, canciones de cuna e historias rescatadas de libros como El libro de las camas, Erik el constructor de sueños, La noche en el bolsillo, ¿Qué soñarán las camas?, Pájaros, Las nanas: canciones de cuna españolas o Leche del sueño. Pequeños momentos de lectura y escucha alrededor de las camas, la noche y los sueños.
Una intervención en el Auditorio que lo convierte en un punto de encuentro y descanso con bellas imágenes y un repertorio de nanas que incluye canciones tradicionales y piezas de nueva creación. Se admiten los bostezos, los ronquidos y los llantos.
Una estación de escucha donde se transforma un concierto creado a partir de paisajes sonoros registrados en distintas estaciones del año. En el Auditorio se ofrece un espacio fresco para entrar, sentarse o tumbarse, cerrar los ojos y viajar a través de sonidos: hojas crujiendo en otoño, canto primaveral de pájaros, ráfagas de viento de invierno, mezcladas con música, voces y ruidos registrados durante talleres.
ABC Serrano habilita en la planta 1 un nuevo espacio interactivo que acerca la cultura del recreativo con una exposición que incluye las más míticas y representativas máquinas de videojuegos de la década de 1980 como el Tetris, Bubble Bobble o Galaxian. Se trata de un auténtico salón recreativo de época para jugar, emocionarse y divulgar el origen e historia de los videojuegos. Entre las máquinas expuestas se encuentran arcades originales clásicas dedicadas como Galaxian (Namco, 1979), Pac-Man (Namco, 1980), Centipede (Atari, 1981) y Off Road (Leland Corporation, 1989); arcades genéricas como Bubble Bobble (Taito, 1986), Golden Axe (Sega, 1989), Street Fighter II (Capcom, 1991) y Tetris (The Tetris Company, 1984); y pinballs como la Trilogía Star Wars (Data East, 1992) y Fish Tales (Williams, 1992).
Un espacio familiar de libre acceso con libros de consulta, juegos y materiales sorprendentes para experimentar, explorar, jugar y aprender sobre la arqueología y las civilizaciones más antiguas. El espacio de activación del aprendizaje puede recorrerse con el apoyo de un educador o educadora, pero a ritmo y aire de cada familia.
Una experiencia inmersiva audiovisual que ofrece un viaje a través de las emociones para acercarse a la naturaleza, con imágenes de National Geographic concebidas por Katerine Giguère y Johnny Ranger. La visita explora también la instalación del artista visual Alex Le Guillou, realizada mediante técnicas de creación digital generativa, y una obra inmersiva y colaborativa dirigida por Émile Roy sobre la recuperación de ecosistemas y especies, en una actividad que reúne a organizaciones comprometidas con la conservación y el desarrollo sostenible como Naciones Unidas, la Fundación David Suzuki, la Union Environmental Alliance y National Geographic.
Cuentacuentos y taller de teatro. Dos divertidas narradoras comparten con niñas y niños su caja de herramientas para inventar cuentos e, incluso, meterse dentro de ellos. A través de la invención de cuentos el público infantil descubre el poder de la imaginación, y se vuelve protagonista de asombrosas y disparatadas historias donde superar sus miedos, expresar sus emociones y encontrar soluciones a grandes y pequeños conflictos. La actividad incluye un taller interactivo con juegos y dinámicas narrativas en los que intervienen la palabra, el cuerpo y el movimiento. Los participantes crean cuentos colectivos que se convierten en una obra teatral al relacionarlos entre sí utilizando el espacio, el ritmo, la composición y los personajes.
De pequeños, se pregunta «¿Qué quieres ser de mayor?» y se espera oír médico, profesora, futbolista… bueno, y ahora youtuber, pero ¿dónde tiene cabida alguien que quiere barrer techos? «Sómion, la ciudad de los oficios imposibles» es un espectáculo familiar de títeres con música en directo que hace viajar a una ciudad donde todos los oficios son peculiares: el hombre que pone las calles, el despertador, la maestra de canto de pájaros, el pintor de hojas de árbol, la costurera de corazones rotos…
Ante el Bosque vertical, las plantas ya no están a los pies de quien observa sino delante, un cambio de posición que brinda la oportunidad de experimentar con otros puntos de vista y jugar con maneras de ver distintas a la humana. El taller ensaya nuevas formas de relacionarse con los demás seres vivos y descubre cómo se ve el mundo desde otros ojos, por ejemplo los de un insecto, delante de un espacio de 535 metros cuadrados que alberga una decena de árboles de grandes dimensiones y cerca de 20.000 plantas de más de 100 especies distintas. La actividad está diseñada por Paula Bruna, ambientóloga y artista que utiliza la investigación artística para combinar ciencia, ficción y arte.
Un asombroso espectáculo de marionetas y música: ¡un teatro de pies! Expresivo, divertido, conmovedor, travieso… ¡un pie! Tan vivo que se le sigue, cautivado, en todos sus recorridos. La ilusión es perfecta, la poesía obra su magia. ¡Una patada, transformada artísticamente!
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia. La sesión está a cargo de Nelson Calderón.
¿Sabíais que hay historias que florecen y que pueden enseñarnos grandes cosas? Hace falta ayuda para hacer florecer el jardín de la biblioteca San Fermín. Un cuentacuentos con actividad para descubrir algunas historias que dan el secreto de cómo hacerlo.
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia. La sesión está a cargo de Yoana Siri.
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia. La sesión está a cargo de Silvina Rodríguez.
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia. La sesión está a cargo de Aurora Maroto.
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia, de la mano de Alicia Cuenteando.
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia. La sesión está a cargo de Aurora Maroto.
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia. La sesión está a cargo de Pingüi.
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia, de la mano de Aurora Maroto.
La compañía A Divertirse presenta 'Animación infantil participativa de calle'.
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia, de la mano de Israel Hergón.
Una sesión de cuentacuentos llena de emoción y aventuras, pensada para despertar la imaginación y el amor por los libros desde la infancia, de la mano de Alicia Cuenteando.
Un espacio de activación del aprendizaje, con variados y atractivos recursos y un mediador o mediadora que ayuda a desentrañar los misterios del cuerpo humano. Ofrece modelos anatómicos a escala natural, libros de consulta, actividades creativas, lupas, microscopios con muestras de tejidos y peluches, en un entorno cómodo donde los más pequeños pueden disfrutar aprendiendo.
En un tranquilo pueblo, hace exactamente 245 años, vivía un panadero madrugador y dedicado que cada mañana amasaba pan para todos sus vecinos: «ni uno menos ni uno más». Pero una mañana se topó con un visitante inesperado: el mismísimo Diablo. Lo que sigue es una divertida y alocada aventura llena de canciones, persecuciones, hechizos fallidos y colas mágicas de colores (¡sí, colas!). El diablo, hambriento de pan y poder, intenta por todos los medios quedarse con todo el pan del panadero, pero lo que no sabe es que el panadero, armado solo con su ingenio y la ayuda del público, no se lo pondrá nada fácil. «El panadero y el diablo» es una obra interactiva, llena de humor, ritmo y participación del público, que une en una misma creación una historia clásica del autor Villafañe con técnicas y rutinas del títere clásico del polichinela y con la elegancia del títere en la actualidad, acompañada de valores para los más pequeños sin abandonar la cachiporra clásica. Conviene tener cuidado, pues las armas las cargan los títeres.
Partiendo de la necesidad de recuperar los juegos y entretenimientos que las nuevas tecnologías, con sus pantallas y el individualismo que exigen, han desplazado, la actividad propone disfrutar en familia de una actividad lúdica dinamizada con quince juegos tradicionales de madera en formato gigante. tocajugarMADERA es una propuesta intergeneracional, sostenible y pensada para personas de todas las edades y condiciones, que posee un alto valor pedagógico, educativo y personal.
Cuentacuentos a cargo de Primigenius, con un gorro de cocinero, una cuchara que hace música y una cacerola de la que salen poemas, adivinanzas y trabalenguas. La sesión emplea la maleta Enriqueta, que guarda los secretos de los cuentos, para servir historias, cantos y trabalenguas cocinados a fuego lento, como los buenos guisos.
Un taller creado por el artista Albert Potrony invita a imaginar y crear paisajes comunes a partir del propio cuerpo, en relación con los elementos escultóricos de Artefacto, un dispositivo móvil a medio camino entre la instalación artística y el recurso pedagógico. El taller combina piezas geométricas rígidas con elementos blandos y flexibles para conectar los cuerpos de los participantes entre sí y transformar el espacio, a través de una exploración individual y colectiva de disciplinas como la instalación y la performance. Albert Potrony es un artista multidisciplinar nacido en Cataluña y residente en Reino Unido que utiliza la escultura, la instalación y la acción para investigar sobre procesos artísticos participativos, y ha expuesto en la Tate, la Serpentine Galleries y la Whitechapel Gallery, entre otras.
Viento pequeño quiere ser mayor, pero no sabe que oficio elegir. Para resolver sus dudas, emprenderá un viaje en el que descubrirá las diferentes funciones que un viento puede desempeñar en la naturaleza. Descubrirá vientos que ayudan: sembradores, molineros y otros que solo quieren destruir la naturaleza. ¿Cuál será su vocación?
Rubén Reyeros entra despreocupado en el escenario: el público va a ver su espectáculo, él es el mago... ¡y no lo sabía! Un payaso disfrutando de su papel de mago, a quien le gusta viajar, enseñar lo que aprendió en sus viajes y estar acompañado de su querida mascota (aunque a veces se le revela). Un espectáculo en el que el público grita, ríe, se emociona y el payaso vive feliz.
Se han mezclado los cuentos y tenemos un gran lío. Los personajes no saben a dónde tienen que ir ni qué es lo que tienen que hacer. Un sapo, un dragón, una princesa, una abuela y un lobo, Caperucita y los tres cerditos, un príncipe, un rey y un mono, un caballito y un avestruz. ¡Vaya lío que tenemos!
Piedra, Papel o Tijera transforma el clásico juego en una experiencia mágica y teatral única, donde el Mago Nicols lleva al público a través de tres mundos simbólicos: la solidez de la piedra, la ligereza del papel y la precisión de la tijera. Inspirándose en la dinámica del juego, cada acto se construye sobre la esencia de estos elementos, mostrando cómo, al igual que en el juego, la magia puede evolucionar y sorprender con cada cambio de "jugada". Este espectáculo fusiona el misterio y la habilidad para formar un show que desafía la realidad y convierte la fantasía en magia palpable.
VA DE... MAGIA es un espectáculo donde la televisión cobra vida en el teatro. Un show familiar lleno de ilusiones, juegos y mucha fiesta en el que el público no solo es espectador, sino protagonista. Inspirado en un auténtico programa de televisión, el escenario se transforma en un gran set con secciones sorprendentes, conexiones en directo y retos mágicos que ponen a prueba a los protagonistas, con ilusiones imposibles y divertidos juegos interactivos diseñados para sorprender, emocionar y hacer reír a grandes y pequeños.
El espectáculo Alguien dijo ¿Superpoderes? del Mago Ponce está lleno de risas, sorpresas, magia y mucha energía. A través de la supermemoria, viajes en el tiempo, telekinesis, telepatía y retos, se crea a un nuevo superhéroe: único, diferente y muy especial. Durante 60 minutos se desarrolla un espectáculo divertido que demuestra, a través de juegos, que los superpoderes existen en el día a día. Gracias a su ritmo es una experiencia inolvidable para el público, que incluso llegará a descubrir cuál es su poder oculto.
El espectáculo sumerge al público en un mundo de magia, sueños e imaginación. En un viaje a lo imposible, David Vega da la bienvenida a un espectáculo poético lleno de magia y carcajadas, donde la elegancia y el ridículo se dan la mano para provocar una experiencia única e irrepetible. El juego y el misterio despiertan un viaje extraordinario para todas las edades, llevando a los adultos de vuelta a su infancia.
El Elefantito invita a los niños y niñas a compartir las aventuras de este pequeño paquidermo que va descubriendo todo cuanto le rodea. Con una mesa de planchar, una cesta, un tendedero, telas, calcetines, guantes y otros objetos cotidianos, dos intérpretes narran las peripecias del elefantito, que se separa de su madre, empleando diversos objetos, canciones y recursos teatrales. Un pequeño elefante lleno de curiosidad emprende un viaje a través de la selva para averiguar qué come el cocodrilo. En su camino se encuentra con animales de diversas formas, colores y pelajes, representados por objetos cotidianos: faldas y bufandas se transforman en árboles, un calcetín y un sombrero en un caracol, un plumero en una gallina, un guante en una mariposa, un jersey en la madre elefante, un pequeño jersey de niño en el elefantito. Al final de su recorrido comprenderá que, más allá de sus diferencias, hay algo en común entre los animales: la tierra que habitan, el aire que respiran, el sol que los alumbra, el cielo que los cobija.
NERA Viaje a Isla Madre es un espectáculo de teatro visual que combina danza, manipulación de marionetas y objetos para construir una experiencia sensorial llena de imágenes evocadoras. A bordo de su velero, NERA emprende una travesía hacia la Isla Madre con una misión urgente: encontrar a la gran ballena y advertirle de la desaparición de los seres marinos y de la pérdida de la esperanza en la Tierra. Guiada por peces dorados y delfines, la protagonista se adentra en las profundidades del océano y atraviesa paisajes llenos de belleza y peligro. En ese recorrido descubrirá el canto que custodia el origen de la vida y encontrará la fuerza necesaria para recuperar la esperanza y reconstruir lo perdido. La actividad forma parte de Multiculturas, un festival que pone en valor la riqueza y la pluralidad cultural de diversas comunidades.
Mythos es un espectáculo de teatro que combina títeres, actores y música en vivo. A partir de los poemas de Beatriz Giménez de Ory, teje una telaraña para arrastrar al público hacia el laberinto del minotauro. Desde el Olimpo, Zeus observa con estupor que nadie se acuerda de él ni de los mitos griegos. Esto desata su furia y pide a las moiras que corten el hilo de la vida de cada ser humano. Las moiras desoyen las órdenes de Zeus y deciden contar tres historias mitológicas con la esperanza de que el descubrimiento de los mitos despierte la curiosidad que aplaque la ira de Zeus: la lucha de Teseo con el minotauro dentro del laberinto, el plan de Dédalo para escapar junto a su hijo Ícaro, o el destino de Aracne tras su desafío a Atenea.
El Princi-pato es un espectáculo de teatro de títeres y objetos que pone sobre la mesa las consecuencias negativas de la mano dura en la educación infantil. Una reflexión sobre cómo la bondad, la paciencia y el respeto son vehículos directos a la felicidad. Un niño de cinco años, educado con mano dura, gobierna un pequeño castillo. Allí se muestra cruel y despótico ante sus vasallos, entre los que se encuentra Candela, una niña de su edad. Candela se enfrenta al príncipe y le enseña la paciencia, la bondad y el respeto, descubriéndole que la felicidad está más allá de las normas y de la coraza con la que ha sido educado. En algún momento aparece un pato con un ala rota que no puede emigrar al sur con su bandada.
Desde la prehistoria, el ser humano se reúne, pinta, imagina y sueña. Este espectáculo es un viaje escénico a través del tiempo para encontrarse con la humanidad que existió hace mucho tiempo y seguirla en su día a día, un encuentro con nuestros orígenes y con la naturaleza que nos rodea.
UCO es un espectáculo de circo, magia, humor y teatro gestual inspirado y recreado en el mundo rural. UCO son los mayores, la familia, los vecinos, los que un día fueron niños y niñas de campo y tierra. Mucha gente deja el pueblo y se marcha a la ciudad. Ya nadie descansa. Ya nadie se conoce. La vida ya no es como antes. Aquí se presenta Uco, un paisano diferente, que ha venido a este pueblo a conocer a su gente. Con un cuevanuco en la cabeza canta, baila su canción, y recuerda quiénes son.
Una selección de cortometrajes de animación contemporánea que reflejan la biodiversidad y las interrelaciones con la naturaleza: Retos de la mañana, sobre una niña más madrugadora que la propia mañana; La vaca, sobre unos niños que cuidan de una vaca en un prado; La cabeza en las nubes, sobre una ardilla fascinada por las nubes; El nacimiento de los oasis, sobre la amistad entre una serpiente y un camello; El mundo de Dalia, sobre una niña que descubre un invernadero tropical; Soy una piedra, sobre una nutria que vive entre guijarros; y Kuap, sobre un renacuajo con prisa por convertirse en rana. Al principio de cada sesión, el equipo educativo de CaixaForum presenta las películas e invita al público a un debate en familia posterior a la proyección.
La música también viaja. En La vuelta al mundo en 80 vientos, Constanza Lechner y Joaquín Sánchez-Gil invitan a recorrer distintos lugares del mundo a través de los sonidos, los ritmos y los colores de los instrumentos de viento. El público más joven del Real Teatro de Retiro tendrá la oportunidad de disfrutar de su primer paseo musical, en una experiencia sensorial única. Un viaje musical lleno de sorpresas, ideal para disfrutar en familia y dejarse llevar por el viento de la imaginación. Una producción del Real Teatro de Retiro y Constanza Lechner. Piano: Constanza Lechner. Instrumentos de viento y percusión: Joaquín Sánchez-Gil.
Éste es un viaje en busca del miedo. Sobre el escenario, una Casa se vuelve el universo. Un niño capitanea un barco, donde las velas son simples sábanas, y un perro sirve de grumete, surcando almohadas, entre sueños, recuerdos y pesadillas. Un perro de peluche ladra a la luz que entra por la ventana de la Casa. Un niño, que fue hombre, juega con el miedo. Un hombre habla bajo las sábanas de la cama. Un perro, un niño y un hombre, que son uno solo en realidad, cuentan cómo aprendieron a mirar a los ojos del miedo.
La rata Marieta combina teatro, danza, música, títeres y sombras, basado en los cuentos de Lourdes Bellver y Fina Masgrauy. Es una puerta abierta a la imaginación y al arte como forma de expresión y crecimiento, en un mundo donde la libertad de soñar y la valentía de explorar toman protagonismo. Marieta nació en una hoja, y de una hoja saldrá para llenar el escenario de magia, historias y aventuras. Marieta es una ratita muy curiosa y valiente, con una imaginación capaz de transformar cualquier dibujo en una nueva historia para vivir.
Esta es la historia de Mina, una niña decidida e inconformista que tiene un único deseo: comprender el secreto de la vida. Su sed de conocimiento la lleva a un viaje en el que es aprendiz de astrónoma, de jardinera, de maga y de tantas otras cosas, sin dejar nunca de anotarlas en su diario. Su percepción de la vida cambia cuando conoce a Miguel, un niño con la misión de encontrar historias que salven a su país, la Isla de Macadamia, y a Amador, un buhonero que recorre el mundo intercambiando objetos y que le regala unas gafas para ver el mundo desde otro punto de vista. Aprendiz de Golondrina es una metáfora del paso de la niñez a la madurez y un homenaje a quienes, como las golondrinas, siempre encuentran el camino de vuelta a casa.
Carnaval en la Selva es un espectáculo de títeres y actores lleno de color, música y risas. En esta disparatada selva se celebra cada tarde el Carnaval, y todos los animales tienen un papel especial: la Jirafa se asegura de que nadie se quede sin participar, el León impone orden con su rugido, la Mona traviesa lo desordena todo y el Loro siempre acaba haciendo todo al revés. Esta vez hay un problema: Elefantito, encargado de iniciar el carnaval tocando su trompa, ha desaparecido, y sin él la fiesta no puede comenzar. Dos granjeros despistados, Lino y Tato, deberán enfrentarse a los mosquitos y colaborar con los animales para encontrarlo y que la selva se llene de música y alegría.
Verano de 1987. Bicis, walkies, casetes… y un juego que cambiará sus vidas para siempre. Alba solo quiere exprimir hasta la última gota de su verano en el pueblo junto a Vera y Álex, sus inseparables amigos, mientras Marc, su hermano pequeño, sueña con formar parte de la pandilla. Una noche, cuando Alba decide saltarse las normas y escaparse al cine de verano, un extraño juego llamado Arcadia aparece de la nada en la habitación y Marc desaparece dentro de él. Alba, Vera y Álex se adentran en ese tablero para rescatarlo, y entre máquinas recreativas, canciones y desafíos, Alba deberá enfrentarse a una verdad que llevaba tiempo evitando: en su prisa por crecer, ha ido dejando atrás a su hermano. El misterioso verano de Alba Ryder es una aventura musical interactiva para toda la familia que mezcla humor, emoción y estética retro, con un público que también forma parte del juego.
Cansado de las rígidas expectativas de los adultos, el Pequeño Rey escapa de su palacio para explorar el mundo como un niño curioso. Cae en un pozo y es rescatado por Clik, Clak y Clok, tres personajes mágicos que le enseñan el valor de la luz, la música y los pequeños detalles. En su camino se encuentra con el Zorro, que le enseña la importancia de la paciencia y la amistad; con unos piratas divertidos y torpes que le muestran que los mayores tesoros son las experiencias compartidas; y, finalmente, llega al universo, donde descubre la fragilidad de nuestro planeta y la responsabilidad de cuidarlo. Una historia que combina humor, música y teatro negro en una experiencia visual única, con un mensaje sobre la imaginación, el juego y el cuidado del planeta.
Fiesta en la Granja es un espectáculo de títeres, actores, canciones y diversión. La vaca Paquita cumple años, y sus amigos de las granjas vecinas le preparan una fiesta sorpresa: el Pato gruñón, la cabritilla, la gallina loca y el cerdito corren de un lado a otro organizándolo todo. Pero cuando tienen todo listo, los granjeros discuten y la celebración corre peligro. Un cuento que celebra la alegría compartida y la amistad.
La mitología griega narrada para público familiar a la manera homérica: de viva voz, con gesto y unos pocos objetos. Tres historias enlazadas, para niños y adultos, en las que Héctor Urién sumerge al público en el Egeo, lo introduce en el barco de Ulises acompañando a sus marineros en sus aventuras, lo encierra en el Laberinto y le plantea enigmas casi de esfinge, liberando la risa y la emoción con este espectáculo de la palabra habitada.
Los animales de la selva llevan mucho tiempo preguntándose a qué sabe la luna: ¿sería dulce o salada? Por las noches miran ansiosos hacia el cielo y se estiran intentando alcanzarla, alargando el cuello, las piernas y los brazos. Cansados de no lograrlo, la tortuga tiene una idea: subirse unos sobre otros para llegar hasta ella. Así empieza una enorme torre de animales —la tortuga, el elefante, la jirafa, la cebra, el león, el zorro, el mono y el ratón— que intentan alcanzar la luna.
Conoce a estos dos entrañables y famosos personajes de los Looney Tunes y hazte una foto con ellos en lo más profundo de Old West Territory.
Espectáculo musical inspirado en la película In the Heights. En el barrio neoyorquino de Washington Heights hay una comunidad latina vibrante y unida. Usnavi, propietario de una tienda del barrio, hace su vida esperando, imaginando y cantando sobre una vida mejor para el barrio y toda su comunidad.
El proyecto artístico Balloon Museum presenta en Madrid una nueva exposición de arte contemporáneo en la que el aire se convierte en protagonista, con 14 instalaciones de gran formato firmadas por artistas como Philippe Parreno, Martin Creed, Karina Smigla-Bobinski, Rafael Lozano-Hemmer, A. A. Murakami o Hyperstudio. Concebida bajo la premisa art is in the air, la exposición plantea un recorrido en el que se diluye la frontera entre obra y público, situando la interacción y el descubrimiento en el centro de la experiencia. El material inflable, un elemento evocador asociado a la infancia, se transforma en un medio expresivo que reflexiona sobre la transformación social, el arte contemporáneo y las experiencias creativas.
Conoce a los supervillanos más famosos de Gotham City: The Joker, Harley Quinn, Enigma, El Espantapájaros y Catwoman, que encuentran un hueco entre golpe y golpe para saludar a sus fans en Gotham City.
Conoce y saluda a los famosos personajes de los Looney Tunes en el centenario de Warner Bros. Los personajes esperan en Hollywood Boulevard para hacerse las mejores fotos en un entorno espectacular.
Juego de pistas que las familias recorren por su cuenta, de forma autónoma, por el Museo del Ferrocarril de Madrid. Forma parte del programa ‘Verano en el Museo’, que se desarrolla del 1 de julio al 6 de septiembre con apertura todos los días de la semana de 10:00 a 15:00 horas. La visita puede completarse contemplando el funcionamiento de la maqueta ‘Territorio Ferroviario’, la más grande de España.
Nuevo espectáculo nocturno en Parque Warner Madrid que combina acción, acrobacias y efectos especiales. Más de 300 drones iluminan el cielo, con espectaculares coreografías acuáticas y efectos de pirotecnia, fuego, agua y luz, en una historia original protagonizada por Batman, Wonder Woman y Aquaman. En la aventura, el Pingüino pone en marcha un plan para hacerse con la alcaldía de Gotham mediante un dispositivo de hipnosis masiva, y la Liga de la Justicia no está dispuesta a permitirlo. El espectáculo combina tecnología de última generación, acción en vivo, proyecciones y efectos especiales.
En el corazón del Lejano Oeste, el Old Creek Saloon alguna vez fue el alma del pueblo: risas, música y baile llenaban sus noches. Hoy, su carismática dueña está decidida a devolverle ese esplendor perdido, y se enfrenta a la amenaza de los Bullets, una banda de forajidos liderada por Tucker, que quiere adueñarse del lugar. Música en vivo, coreografías vibrantes y una energía arrolladora transforman cada noche en un espectáculo único, donde el público se convierte en parte de la acción. Una experiencia que mezcla la emoción del western clásico con números de baile, humor y participación del público.
Bugs Bunny y Pato Lucas compiten para ser entrenadores del Equipo de los Looney. Con la ayuda de su amiga Lola Bunny y de los capitanes de sus equipos, se enfrentan en una competición deportiva para decidir quién será el director técnico definitivo.
Llega por primera vez a Parque de Atracciones de Madrid un desfile de Nickelodeon para disfrutar en familia. Bob Esponja, junto a su inseparable amigo Patricio Estrella, recorre las calles acompañado de la Patrulla Canina: Chase, Marshall y Skye, en una experiencia pensada para toda la familia. A bordo de sus espectaculares vehículos temáticos, estos icónicos personajes protagonizan un desfile lleno de ritmo, coreografías y momentos inolvidables que harán vibrar a pequeños y mayores.
El Metro de Madrid cuenta con numerosas joyas museísticas repartidas por sus casi 300 kilómetros de red. A través de la iniciativa Pasaporte de los Museos, el público puede admirar de manera gratuita la riqueza cultural de uno de los medios de transporte urbano más relevantes de la actualidad, accediendo al interior de la Estación de Chamberí, Nave de Motores, Vestíbulo de Pacífico, Trenes Históricos de Chamartín, Vestíbulo de Tirso de Molina, el Museo de Gran Vía, el Museo de los Caños del Peral y el Yacimiento Paleontológico (Estación de Carpetana). El pasaporte se puede adquirir de forma gratuita y se entrega uno por unidad familiar en tres puntos históricos: Estación de Chamberí, Nave de Motores y la exposición de Trenes Históricos de Chamartín. Una vez obtenido, el visitante debe recorrer cada uno de los espacios históricos y hacerse un autorretrato con el móvil para demostrar que ha estado presencialmente y ha completado la ruta. Completado el itinerario, se puede acudir a la Estación de Chamberí, Nave de Motores, Trenes Históricos de Chamartín o las tiendas de Metro de Sol y Plaza de Castilla para sellar todos los espacios visitados. Cuando el pasaporte esté completado con todos los sellos, hay que dirigirse a la Tienda de Metro de Madrid, en Sol o Plaza de Castilla, para obtener la recompensa. Uno de los lugares que destacan en el recorrido es la Estación de Chamberí, inaugurada en 1919 y diseñada por Antonio Palacios, con acabados brillantes, coloristas y luminosos, donde se han restaurado integralmente los muros, bóvedas y carteles publicitarios, así como el mobiliario y los andenes originales. También destacan la Nave de Motores de Pacífico, construida entre 1922 y 1923 para solucionar los problemas de suministro eléctrico, y el yacimiento paleontológico en la Estación de Carpetana, que incluye hallazgos del Mioceno.
El espectáculo de Bluey llega por primera vez al Gran Teatro Auditorio de Parque de Atracciones de Madrid. Bluey Heeler, Bingo Heeler, y sus padres, Bandit Heeler y Chilli Heeler, protagonizan una historia llena de juegos, imaginación y valores que conectan con toda la familia. Con una puesta en escena vibrante, música envolvente y momentos interactivos, el espectáculo invita a pequeños y mayores a formar parte del mundo de Bluey como nunca antes. Es una experiencia que celebra la diversión, la creatividad y el valor de compartir tiempo juntos.
Visita temática de cariz conmemorativo que propone un viaje por la historia y la evolución del tren en Madrid, desde 1851 hasta la actualidad. Se realiza de lunes a viernes a las 11:00 horas, dentro del programa ‘Verano en el Museo’ del Museo del Ferrocarril de Madrid, que abre todos los días de la semana del 1 de julio al 6 de septiembre, de 10:00 a 15:00 horas. Las visitas y los talleres son actividades gratuitas con la entrada del museo.
Un espectáculo de improvisación diferente, irreverente y muy divertido. Un espectáculo dónde el público propone una situación y los títeres improvisan a cascoporro!
El Teatro de Títeres de El Retiro acoge los sábados y domingos una programación que incluye representaciones a cargo de compañías tanto a nivel nacional como internacional: una selección de obras de títeres y marionetas, pensadas para el disfrute de los más pequeños y pequeñas. El acceso se realiza mediante la descarga previa de una entrada gratuita, y las entradas para la programación de temporada salen a la venta cada semana el viernes a las 10:00 h.
Un espectáculo de clown y magia sin palabras a cargo de Txema Muñoz, especializado en conectar con públicos muy diversos desde el gesto, el ritmo y la sorpresa. En «Gota» propone un universo visual delicado y poético, con elementos como tazas que aparecen, monedas inquietas en los bolsillos y cucharas que brotan de las mangas, construyendo un juego escénico lleno de poesía, humor y misterio. El espectáculo ha sido galardonado con el Premio Max 2026 al mejor espectáculo de calle.
Itinerario especial por la antigua estación de Delicias que pone en valor su papel como plató de cine en películas españolas y extranjeras. Entre ellas, Doctor Zhivago (David Lean, 1965), Nicolás y Alejandra (Franklin J. Schaffner, 1971), Viajes con mi tía (Georges Cukor, 1972), Tormento (Pedro Olea, 1974), Amantes (Vicente Aranda, 1991) o Saben aquell (David Trueba, 2023), entre otras. Se realiza los sábados y domingos a las 11:00 horas, dentro del programa ‘Verano en el Museo’ del Museo del Ferrocarril de Madrid, que abre todos los días de la semana del 1 de julio al 6 de septiembre, de 10:00 a 15:00 horas. Las visitas y los talleres son actividades gratuitas con la entrada del museo.
A través de la lectura compartida del libro ilustrado 'Vacío', de Anna Llenas, se invita a los participantes a reflexionar sobre las emociones que surgen tras una pérdida, un cambio o un momento de soledad. Mediante la historia de Julia, se fomenta la identificación y expresión de sentimientos, promoviendo la importancia de descubrir los propios recursos para afrontar las dificultades. La actividad se completa con una dinámica y un pequeño espacio de diálogo y reflexión para compartir experiencias y emociones en un espacio seguro y respetuoso.
Un espectáculo participativo de calle con trajes inflables, a cargo de la compañía francesa Picto Facto, especializada desde hace más de 30 años en instalaciones y espectáculos participativos de calle. «Brimborions» propone un itinerario con tres personajes con trajes inflables, montados en patinetes eléctricos, con los que el público puede bailar, cantar y hacer juegos de manos.
Tres músicos admiradores de Beethoven preparan un programa de concierto en su honor. Para ello tocarán su música, realizarán juegos con el público y contarán divertidas anécdotas sobre su vida. En la obra se incluyen las piezas más emblemáticas del compositor, analizando su estilo y revelando las claves de su personalidad en relación con su obra, repasando su biografía en clave de humor y con la participación activa del público.
A partir de un viaje imaginario, se descubren diferentes países y culturas, por medio de sus mercados: tipo de moneda, comidas, objetos, telas, especias. Idea inspirada en el libro que ha recibido el Premio Sorcières, como mejor libro de conocimientos del año por los libreros franceses.
La Urbanoteca se transforma en un gran vestidor surrealista con un ropero escénico lleno de trajes para dormir y soñar despiertos. Una instalación textil con camas y cojines gigantes de estética onírica organizada en cuatro espacios —Tierra, Agua, Teatrillo de Rosas y Calidoscopio— que invita al juego, la introspección y el descanso. Incluye una colección especial de pijamas y accesorios con bolsillos, cuellos, sombreros y pequeños escondites llenos de objetos inesperados.
Taller en el que los participantes se convierten en pequeños paleontólogos para descubrir el mundo de los dinosaurios, reconocer las principales características de algunos de ellos y distinguir diferentes fósiles. Incluye la realización de manualidades relacionadas que los participantes pueden llevarse a casa.
Sesión continua de cortos abierta durante el verano. El Auditorio acoge pequeñas proyecciones para entrar, sentarse o tumbarse un rato y estar en pijama frente a la gran pantalla. Ofrece un pequeño tiempo de contemplación y descanso dentro del recorrido libre por el centro con una selección cuidada de cortometrajes de la Muestra Internacional de Cine Educativo.
Sesiones de cuentos con historias interminables que vuelven a empezar una y otra vez. Se creará un cuento infinito propio para llevar a casa.
Pequecas. Festival musical, infantil y familiar. Un show con varios cantantes en escena en versión concierto. Harán soñar nuevamente con las canciones de las películas y los musicales más populares de Disney y que de alguna manera forman parte ya de nuestras vidas. El espectáculo pretende ser un punto de encuentro para toda la familia. Son canciones que emocionan, conmueven y que gustarán a todos los públicos.
La Fiesta de la Virgen de la Torre incluye una jornada de actividades en el Parque de Lola Camarena, con talleres infantiles de adornos para cascos de bici y señales de tráfico a las 11:30 horas, seguidos de una actuación de magia, 'Ojo al piojo', a las 12:30 horas. A las 14:00 horas, el Auditorio Municipal Las Trece Rosas acoge actuaciones de las asociaciones del distrito. En la Pradera de la Ermita de la Virgen de la Torre hay una actuación infantil de magia a cargo de la compañía Zumo Animaciones a las 16:00 horas, y un concierto musical, 'Diverlírica', a las 17:45 horas. En el Parque de Santa Eugenia se representa el teatro infantil 'Las aventuras de Tom Sawyer' a las 18:00 horas. En el Paseo de Federico García Lorca, a las 18:30 horas, tiene lugar el teatro musical 'La granja musical'. La jornada concluye con una procesión desde la Ermita de la Virgen de la Torre hasta la Plaza de Juan de Malasaña, a las 20:30 horas, acompañada por una banda de música.
Juegos sensoriales de luces, sombras y colores, con linternas mágicas, cajas de colores, sombras chinescas, globos mágicos y bolas de luces. La actividad crea espacios mágicos que fomentan la creatividad y ayudan a enfrentar el miedo a la oscuridad.
Pequecas. Festival musical, infantil y familiar. 'Misión La Tierra' llega cargado de música, personajes imposibles y una energía que lo llena todo de color. La compañía Zascanduri propone un espectáculo familiar donde las canciones, el teatro y el humor se mezclan con una historia muy ligada al cuidado del planeta. Sobre el escenario aparecen personajes extravagantes, coreografías, mucho ritmo y un universo visual que parece salido de un videojuego musical. Entre ellos está Desserto Kriss, uno de los personajes más peculiares de Zascanduri, que no siente precisamente mucho amor por los árboles ni por las plantas… y eso acaba provocando situaciones bastante disparatadas.
Canticuenticos (musical), para disfrutar en familia.
Calle abierta infantil I. El pirata malos pelos tiene una misión muy importante, pero no puede realizarla solo y necesita de la ayuda de los niños, le ayudaran a conseguirlo.
El Mercado del Juguete de Madrid se ha convertido en los últimos años en una de las citas más importantes del calendario nacional de eventos relacionados con el juguete antiguo, custom y de colección. Todos los sábados de cada mes el mercado reúne a cientos de personas en busca de juguetes, para disfrute de los más pequeños o para coleccionarlos, en sus correspondientes escenarios (Centro Comercial Plaza de la Estación de Fuenlabrada, Centro Comercial Valdebernardo y C.C. Plaza de Aluche). Se trata de una feria donde se puede encontrar una gran oferta de productos de ahora y de años atrás a un precio accesible para todos los bolsillos, con más de 40 expositores.
El Show de Chelín es un divertido espectáculo familiar en el que las canciones, los juegos y la magia se combinan para ofrecer una experiencia participativa llena de humor y diversión. A través de la interacción constante con el público, pequeños y mayores se convertirán en protagonistas de una propuesta que se desarrolla en dos bloques: un primer momento dedicado a concursos, juegos y canciones, y una segunda parte donde la magia infantil, acompañada de un toque de humor, sorprenderá y hará reír a toda la familia.
Es un espectáculo de magia e ilusión en el que pequeños y grandes podrán disfrutar entre risas de las sorpresas y locuras de este mago en una tarde de parque.
Lo que el cuerpo sabe es el espectáculo de Proyecto CRECE 2026, una creación colectiva de circo dirigida por Marilén Ribot e interpretada por jóvenes artistas recién graduados de algunas de las principales escuelas de circo del mundo. Sobre la pista, el público encuentra una propuesta que va más allá de las técnicas circenses tradicionales: acrobacias, equilibrios, aéreos y movimiento se fusionan con el teatro, la danza y la creación escénica para dar forma a un espectáculo visual, poético y profundamente humano. A través del lenguaje del cuerpo, los artistas exploran emociones, recuerdos, deseos y experiencias personales, convirtiendo el circo en una herramienta de expresión auténtica y contemporánea, en una experiencia donde la destreza física se pone al servicio de una historia colectiva sobre aquello que se siente y, muchas veces, no se sabe expresar con palabras.
Acrobacias y malabares con los cuatro elementos. Es el espacio, el vacío que utilizan los elementos para desarrollarse, no se ve, pero se siente mientras que los elementos son presentados a través de los artistas: aire con números de telas y aro, agua con números de magia, tierra con números de acrobacias y equilibrios, fuego con números de malabares con antorchas, palo y cubo.
Un espectáculo sobre el viaje de una niña que visita a su abuelo: se cuida el medioambiente, se viaja en bici, andando por el campo, en barquito de papel, se cruza el mar remando en un hinchable y hasta se aprende a viajar en nave espacial con la imaginación. Las emociones son las que guían la vida, y en este viaje se ve cuándo aparecen y cómo cambiarlas si así se desea. Una obra que encierra mucha magia en un viaje por dentro y por fuera, con percusión, música, títeres y mucha diversión.
Paseo teatralizado para conocer el interior del Teatro Circo Price y su historia, con música en vivo y la compañía Los Absurdos Teatro. Adoquín y Pasmarote, dos payasos, están tomando café en compañía de su amigo, payaso musical, cuando llegan los nuevos aspirantes a payasos al ritmo de un charivari. A lo largo del recorrido por los entresijos del Price, los payasos anfitriones y su música en vivo guían un viaje por la historia de un circo referente en el mundo entero: cómo se creó, quién lo hizo posible, cómo llegó a Madrid, sus cambios de ubicación, sus anécdotas y su importancia como centro cultural del Madrid de los últimos 150 años.
Paseo teatralizado para conocer el interior del Teatro Circo Price y su historia, con música en vivo y la compañía Los Absurdos Teatro. Adoquín y Pasmarote, dos payasos, están tomando café en compañía de su amigo, payaso musical, mientras al ritmo de un charivari llegan, paso a paso, los nuevos aspirantes a payasos. A lo largo de un paseo por los entresijos del actual Price, se recorre, con los payasos anfitriones y su música en vivo, la historia de un circo referente en el mundo entero: cómo se creó, quién lo hizo posible, cómo llegó a Madrid, sus cambios de ubicación, sus anécdotas y su importancia como centro cultural del Madrid de los últimos 150 años.
Los más pequeños serán los protagonistas de la Jornada de la Movilidad, una actividad en la que podrán disfrutar de un circuito de karts y minimotos mientras desarrollan su coordinación, habilidad y destreza. Una propuesta lúdica y educativa que promueve valores como la seguridad vial, el respeto y la convivencia, convirtiendo el aprendizaje en una experiencia divertida para toda la familia.
Eva va a cumplir 12 años y no le hace mucha ilusión. ¡Todos le dicen que está muy bien, que va a tener móvil! ¡Qué va a ser mayor! Pero a ella no le mola mucho, le encantaría seguir jugando como dice su madre que ella hacía en el parque con sus amigos a la comba, al escondite, sin tanta presión y sin que nadie le interrumpa con un 'sonidito' cuando alguien escriba cualquier tontería en las redes sociales o en el grupo de wasap. Tiene miedo a hacerse mayor, o ¿ser mayor es otra cosa más divertida y sencilla?
Las marionetas de la Dehesa sorprenden con los cuentos más divertidos sobre las historias de los habitantes del parque. Un momento para estar al aire libre y aprender sobre la biodiversidad del parque.
El Hipódromo de la Zarzuela acoge los días 16 y 18 de septiembre un espectáculo multisensorial en el que, a través de 1200 drones, se puede revivir la magia del universo mágico de Harry Potter™ bajo las estrellas. DroneArt Show: Harry Potter™ permite contemplar cómo momentos icónicos cobran forma en el cielo nocturno con espectaculares formaciones aéreas de drones sincronizadas al ritmo de las bandas sonoras originales de las películas. Los asistentes podrán formar parte de la experiencia gracias a pulseras LED exclusivas y revivir los momentos musicales clave de las películas gracias a un violinista eléctrico en directo que realza la banda sonora. Habrá disponible una zona de merchandising temático exclusivo con varitas, bufandas y coleccionables, así como dulces mágicos y otras delicias.
Con motivo del 50.º aniversario del fallecimiento del inolvidable Fofó, el Teatro Circo Price rinde homenaje a una de las figuras más universales y queridas del circo: el payaso. Durante dos semanas, Price se convierte en un gran laboratorio de la risa, la poesía y la emoción, invitando al público a descubrir la riqueza y la diversidad de los lenguajes del clown. Cuatro compañías de referencia ofrecen distintas miradas sobre este arte imprescindible: Bêtes de Foire, Rana Goutas, Julián y Pendorcho y Compagnia Finzi Pasca. El homenaje se completa en la Sala Trapecio con actividades dirigidas tanto a profesionales como a aficionados: un taller y una conferencia titulados "La fórmula del Clown", impartidos por Fausto Ansaldi, y un encuentro con el clown y director escénico Daniele Finzi Pasca. Un ciclo para celebrar y reivindicar la vigencia del payaso, un personaje capaz de hacer reír, conmover y recordar, generación tras generación, que el humor es una de las formas más profundas de la humanidad.
Es un espectáculo infantil y familiar en el que nos divertimos con un gato muy especial. Le gusta bailar y cantar... y solo hace caso a su dueño cuando esté le canta canciones. ¡Un concierto muy divertido con risas, música en directo y la participación del público!
Los 'Sábados Locos' son una propuesta lúdica y participativa diseñada para los más pequeños, acompañados por un adulto, que quieren jugar, crear y explorar juntos. Estos encuentros convierten cuatro talleres dinámicos en una experiencia divertida, organizada y siempre cambiante. Cada sesión está estructurada para que 60 niños participen rotativamente en dos talleres distintos, de modo que cada media hora cambian de actividad y experimentan todas las propuestas creativas programadas. Una de las actividades será un taller de marcapáginas de superhéroes. El otro taller consiste en una masterclas de baile con las canciones de verano.
Semana de la Movilidad. Arigato planta la semilla que promueve el amor por la música y la lectura desde edades muy tempranas. Los cuentos favoritos de los niños y niñas se transforman en canciones interactivas y bailes que convierten al público en protagonista en cada concierto y ayudan a formar personas alegres, creativas y felices.
La Curvatura Teatro presenta los domingos del 20 de septiembre al 29 de noviembre en el Teatro Soho Madrid su versión del clásico Los tres cerditos, una propuesta que entiende el teatro infantil como algo más que entretenimiento: una herramienta con la que aprender valores que acompañan durante toda la vida. La obra recuerda la importancia del esfuerzo, el compañerismo y la responsabilidad como pilares para construir un futuro sólido, y pone el foco en que hacer únicamente lo que apetece puede resultar tentador, mientras que esforzarse en el presente aporta recompensas en el mañana. Con esta idea nace un espectáculo que combina humor y ternura, acompañado de canciones divertidísimas, para que el público infantil disfrute mientras integra una enseñanza esencial de forma natural y cercana.
Magia y Desvaríos Varios reúne la magia, el clown y la comedia visual en un espectáculo familiar protagonizado por un personaje tan excéntrico como divertido. Con sorprendentes ilusiones, constantes guiños al público y una gran dosis de improvisación, cada función se convierte en una experiencia diferente, donde el humor y la participación de los asistentes son los ingredientes principales para disfrutar de un espectáculo lleno de sorpresas y diversión.
Con motivo de la celebración de la Semana Europea de la Movilidad 2026, la Junta Municipal del Distrito de Puente de Vallecas organiza una jornada lúdica, familiar y participativa. El objetivo es fomentar la reflexión en torno a la movilidad urbana sostenible, el uso de medios de transporte no contaminantes y los hábitos saludables, a través de una programación adaptada a todos los públicos.
Espectáculo musical familiar en el que pequeños y mayores disfrutan de la música en directo, cantando, bailando y participando junto a los artistas. Con un repertorio repleto de grandes clásicos del pop y el rock, interpretados por músicos profesionales, el público realizará un divertido recorrido por canciones de grupos como The Beatles y Queen, entre otros, en una experiencia interactiva pensada para compartir en familia.
Un espectáculo familiar lleno de humor, magia y sorprendentes habilidades donde lo difícil parece sencillo y lo imposible acaba sucediendo. Malabares, magia para pequeños y mayores, un espectacular número de rolla-bolla y muchas sorpresas convierten esta propuesta en una experiencia divertida para todas las edades. Niños y niñas se asombrarán, mientras los adultos volverán a reír como niños.
¡Hoy es día de circo! Pendorcho, el payaso en prácticas, prepara todo para que la función salga perfecta. Cuando el Señor Julián se dispone a comenzar el espectáculo, Pendorcho le advierte de que todos los artistas se han marchado, incluida Beba, la estrella de la compañía. ¿Cómo saldrán de esta situación? ¿Podrán sacar adelante la función ellos dos solos?
Vorita y Goso son dos elfos que viven en su tronco del bosque muy tranquilos y divertidos a pesar de que sufren los robos continuos de comida y bebida por parte de un ratoncillo travieso que tiene muy enfadado a Goso… Decide hacer una pócima para que el ratoncillo no vuelva nunca más a robarles nada. ¿Tendrá éxito? ¿Le podrán ayudar los niños en esta aventura?
Miniclásica es el ciclo del Real Teatro de Retiro que invita a los más pequeños a descubrir la música en el espectacular atrio de su sede, donde pueden moverse, bailar y gatear a plena luz del día disfrutando de su primer concierto. En esta primera cita de la temporada, el público descubre la voz y la guitarra a través de la música que acompañó a Victoria de los Ángeles a lo largo de su vida. El concierto se estructura en torno a la historia de dos personajes que buscan a Fígaro, el gato de la cantante: una mezzosoprano y un guitarrista interpretan temas de zarzuela, ópera y canciones favoritos de esta emblemática cantante. Mezzo soprano: Cristina Segura. Guitarra: Bernardo Rambeaud.
Espectáculo de títeres con música y la participación activa del público. ¡Caperucita quiere salir a pasear y recorrer el bosque, para ello deberá trazar un plan para evitar al lobo y todos los niños la ayudarán! Espectáculo infantil y familiar donde se resaltan los valores de la amistad, la empatía y el trabajo en equipo. Con títeres de guante y de varilla y mucha música y diversión.
Ciclo Vallefantásticas. Espectáculo intercultural. Esta es la historia de una cebra que tiene un problema muy grande. Tiene miedo de los demás animales porque son muy diferentes que ella. Son más altos o más bajos, más gordos o más flacos, y de diferentes colores. Con ayuda de la amistad y la comunicación, comprenderá que todos somos especiales.
Sueños encantados es un espectáculo de teatro acrobático y circense lleno de magia, color y emoción. La historia sigue a una niña que, cada noche, viaja a un mundo de sueños donde la música y la fantasía lo llenan todo. Ese universo se ve amenazado por inquietantes pesadillas, hasta que aparece un misterioso mago que la guía hacia un reino vibrante de circo, música y carnaval. Entre bufones acróbatas, zancos imposibles y sorprendentes números aéreos, la protagonista descubre un mundo lleno de energía, ritmo y alegría. Un espectáculo visual y festivo para todos los públicos, donde el asombro, la imaginación y la emoción se dan la mano.
Un desfile de monstruos al ritmo de la mejor música de Halloween. Con la llegada de la noche comienza este desfile, una cabalgata con los personajes del parque, sus vehículos, carrozas tematizadas y los personajes más terroríficos, que acompañan a los visitantes para despedir el día. El desfile recorre desde la calle de Movie World hasta la entrada del Parque.
El Taller Mágico de la Movilidad invita a niños, niñas y familias a dar rienda suelta a su imaginación a través de una divertida actividad creativa en la que la movilidad y la magia se unen para dar forma a sorprendentes manualidades. Un espacio participativo pensado para compartir, aprender y disfrutar en familia, fomentando la creatividad, la colaboración y el juego en un ambiente lleno de color, ilusión y diversión.
Un desfile para los más pequeños con sus personajes favoritos. Esta cabalgata desfila por Hollywood Boulevard con los personajes Cartoon más famosos de Warner Bros, en sus flamantes vehículos y acompañados de la mejor música, para celebrar con todos los asistentes la fiesta del Truco o Trato.
Unos científicos despistados han estado realizando extraños experimentos y las cosas se han salido de control. Criaturas divertidas, pociones burbujeantes, monstruos traviesos y sorprendentes inventos esperan en un recorrido lleno de misterios, risas y pequeños sustos aptos para toda la familia. El recorrido invita a atravesar los pasillos secretos del laboratorio, descubrir qué ha ocurrido con los experimentos y ayudar a los científicos a recuperar el control antes de que el caos se apodere de todo. Es una aventura llena de color, efectos sorprendentes y personajes extravagantes, pensada para que los más pequeños disfruten de una experiencia de Halloween emocionante.
Un concurso de baile con los Looney Tunes para toda la familia. Asiste a la versión Halloween de este exitoso concurso de baile que se estrenó en Parque Warner con gran aceptación, ahora con más bailes, más música y mucho más ritmo. Acompaña a Bugs Bunny, Pato Lucas, Lola Bunny, Piolín o Silvestre en este original concurso y descubre quién ganará. Un espectáculo recomendado a familias que disfruten con los Looney Tunes de toda la vida, con ubicación en el Teatro Looney Tunes de la Zona de Cartoon Village. Aforo limitado; se recomienda acudir con 45 minutos de antelación al comienzo del espectáculo.
Saniclown, clowns para la Sanidad, vuelve al Teatro Circo Price con su esperada cita anual, la gala solidaria que cada año logra sostener las visitas de los payasos de hospital gracias al apoyo del público y de los artistas. Trabaja con clowns especializados en hospitales de la Comunidad de Madrid desde hace más de 22 años. Es un encuentro para todos los públicos, al que también se unen pacientes, profesionales sanitarios y familias que han vivido el impacto positivo del clown en la salud emocional hospitalaria. En esta nueva edición, titulada «La pluma mágica», la gala se inspira en la icónica pluma de Dumbo, símbolo de confianza, imaginación y superación de los propios límites. Saniclown propone además un guiño a las personas hospitalizadas: se puede venir en pijama, en la mayor fiesta de pijamas en la que se pueda participar, llena de juego, ternura y diversión. Sobre el escenario, grandes artistas de circo se unen de manera altruista para apoyar esta causa, haciendo posible que la recaudación de la gala lleve más sonrisas a los hospitales.
Un sarao es un encuentro para bailar, celebrar y divertirse. En Sarao barroco, Andreas Prittwitz y el ensamble Lookingback invitan a descubrir el pulso festivo del Barroco y el flamenco a través de un programa vibrante, lleno de ritmo, energía y complicidad con el público. Este concierto propone una historia que conecta el mundo de la música antigua con el universo de los más pequeños de la familia: el escenario de la Sala Principal del Real Teatro de Retiro se convierte en una fiesta con aires del sur. Producción del Real Teatro de Retiro y Andreas Prittwitz. Compositor, saxofón y clarinete: Andreas Prittwitz. Cante: Eva Durán. Guitarra flamenca: José Almarcha. Guitarra barroca y archilaúd: Ramiro Morales. Percusiones: Daniel Garay.
Sueños encantados es un espectáculo de teatro acrobático y circense lleno de magia, color y emoción. La historia sigue a una niña que, cada noche, viaja a un mundo de sueños donde la música y la fantasía lo llenan todo. Ese universo se ve amenazado por inquietantes pesadillas, hasta que aparece un misterioso mago que la guía hacia un reino vibrante de circo, música y carnaval. Entre bufones acróbatas, zancos imposibles y sorprendentes números aéreos, la protagonista descubre un mundo lleno de energía, ritmo y alegría. Un espectáculo visual y festivo para todos los públicos, donde el asombro, la imaginación y la emoción se dan la mano. La actividad forma parte de la quinta edición del Festival Multiculturas.
Excursión de un día a Aranjuez a bordo de un tren histórico que sale del Museo del Ferrocarril de Madrid a las 10:00 horas y llega a Aranjuez sobre las 11:00. Las puertas del museo se abren a las 9:15 y el control de acceso al tren se cierra a las 9:50. El regreso desde la estación de Aranjuez se realiza a las 18:38 horas, con llegada al museo hacia las 19:30. La experiencia se ofrece en varios itinerarios. La Ruta Fresas al Natural incluye solamente el viaje de ida y vuelta en el tren histórico; otras rutas añaden un recorrido en el tren turístico de Aranjuez, el Chiquitrén, la visita guiada a los jardines históricos del Parterre, de la Isla y del Príncipe, un recorrido por el río Tajo en barco turístico o la visita guiada al Palacio Real de Aranjuez y al Museo de las Faluas Reales. También hay rutas en bicicleta, en piragua, con música y una visita enteramente en inglés. Salvo en la Ruta Fresas al Natural, los recorridos por la zona monumental y los jardines de Aranjuez se hacen a pie, por lo que se recomienda llevar calzado cómodo. Se pueden llevar carritos de niño, que viajan en el furgón de equipajes del tren y en las bodegas de los autobuses. En el viaje de regreso a Madrid se obsequia a los pasajeros con fresas de Aranjuez. Los menores de un metro de altura viajan gratis si no ocupan asiento. El precio del billete infantil, para niños de 1 a 1,40 metros de altura, depende de la ruta elegida: 24 € en la Ruta Fresas al Natural y hasta 48 € en las rutas más completas.
Un concierto teatralizado en el que los más pequeños pueden interactuar con los músicos de la orquesta y divertirse mientras aprenden. Recorre la vida de Mozart de la mano del maestro Edgar Martín, que se mete en la piel del pequeño «Wolfi» para explicar curiosas anécdotas que marcaron la trayectoria de este genial compositor, en un espectáculo en el que se pueden escuchar sus principales obras maestras. Un concierto didáctico que convierte la música clásica en una experiencia fascinante para toda la familia, en un entorno histórico y acogedor donde la música cobra vida de la mano de grandes músicos y con una puesta en escena inolvidable.
Todos los miércoles y sábados, la Puerta del Príncipe del Palacio Real de Madrid acoge el cambio de guardia de la Guardia Real. El primer miércoles de cada mes (excepto enero, agosto y septiembre) se celebra el más espectacular Relevo solemne, siempre y cuando los actos oficiales o la climatología lo permitan. Entrada gratuita. En el cambio de guardia, los centinelas de palacio (dos a pie y dos a caballo), vestidos con uniformes de gala similares a los que el ejército español utilizaba en tiempos de Alfonso XIII, realizan un relevo cada 30 minutos, acompañados de un pífano y un tambor que interpretan marchas militares. Cada 10 minutos, los centinelas a caballo se desplazan por delante de la fachada. El relevo solemne dura aproximadamente 50 minutos y comienza con el establecimiento de los puestos de guardia en la Plaza de la Armería, seguido de revista de tropas, entrada y desfile de la guardia, relevo en los puestos de artillería y caballería, relevo de centinelas, y retirada y desfile de la guardia saliente. Como colofón, la Unidad de Música suele interpretar un concierto en la lonja de la Puerta del Príncipe.
El legado circense más emblemático de México está de fiesta y por primera vez se traslada a Europa. El Circo Atayde, que este 2026 cumplió 138 años, presenta sus tradicionales Galas con orquesta en vivo bajo la dirección musical del Maestro Carlos Alberto Ramírez y la dirección escénica de Artús Chávez y Alfredo Atayde, un espectáculo lleno de magia, tradición y talento que hará vibrar a toda la familia. Del 9 al 18 de octubre, el Teatro Circo Price de Madrid se transformará en un escenario de maravillas donde el público podrá disfrutar de acrobacias de alto vuelo, un payaso entrañable y números maravillosos en un montaje espectacular. Cada gala promete mantener viva la esencia de la compañía, fusionando tradición, innovación y entretenimiento de primer nivel.
Miniclásica es el ciclo del Real Teatro de Retiro que invita a los más pequeños a descubrir la música en el espectacular atrio de su sede, donde pueden moverse, bailar y gatear a plena luz del día disfrutando de su primer concierto. En esta segunda cita de la temporada, Indigo Jazz invita a disfrutar de los ritmos del jazz clásico y del swing: Cuca Albert y su banda llenan el Hall del Real Teatro de Retiro de ritmos y melodías de otras latitudes.
Este ciclo en el Real Teatro de Retiro propone la proyección de títulos emblemáticos que han sido presentados en el Teatro Real, en esta ocasión La pequeña cerillera, la niña que transforma la tristeza en fantasía. Una producción del Real Teatro de Retiro y el Teatro Real. Música: César Frank. Dirección musical: Alexis Delgado. Dirección de escena y guión: Rita Cosentino.
¿Te suena? (conocido como Todos a la Gayarre y ¡Todos al Real Teatro!) es un taller de introducción a la música para todos los públicos. Un domingo al mes se explora una de las óperas principales de la programación del Teatro Real junto a Fernando Palacios y uno o varios artistas invitados, en un encuentro lúdico y participativo con cuentos, canciones, mini conciertos e instrumentos insólitos para descubrir la música y sus protagonistas. Esta sesión, titulada "¿Te suena Manon Lescaut?", explora el universo sonoro de la ópera Manon Lescaut, de Puccini, programada en el Teatro Real.
El Real Teatro de Retiro celebra Halloween con una de las películas más influyentes del cine mudo: El gabinete del doctor Caligari, obra fundamental del expresionismo alemán dirigida en 1920 por Robert Wiene. En esta obra maestra, los decorados desempeñan un papel protagonista y los objetos que aparecen tienen tanta importancia como los intérpretes, mientras la música de Elisa Caliza confiere a las imágenes una expresividad impactante. Siguiendo la línea del ciclo de cine mudo del Real Teatro de Retiro, esta propuesta invita a redescubrir los grandes clásicos del cine como un arte vivo, en una cita para dejarse llevar por el suspenso, la música y la magia del cine. Intérprete: Elisa Caliza.
Espectáculo musical infantil lúdico e interactivo del grupo Pica Pica con un repertorio especial para Halloween que incluye sus grandes clásicos como Los Esqueletos, El Vampiro Negro, El Baile De La Fruta y La Mané.
Espectáculo musical de animación navideño con más de 25 personajes en una aventura en la que los sueños cobran vida, una tradición que lleva casi 50 años en Madrid.
Este ciclo en el Real Teatro de Retiro propone la proyección de títulos emblemáticos que han sido presentados en el Teatro Real, en esta ocasión El gato con botas. Una producción del Real Teatro de Retiro y el Teatro Real. Música: Xavier Montsalvatge. Libreto: Néstor Luján. Dirección musical: Diego Martín-Etxebarria. Dirección de escena: Emilio Sagi.
¿Te suena? (conocido como Todos a la Gayarre y ¡Todos al Real Teatro!) es un taller de introducción a la música para todos los públicos. Un domingo al mes se explora una de las óperas principales de la programación del Teatro Real junto a Fernando Palacios y uno o varios artistas invitados, en un encuentro lúdico y participativo con cuentos, canciones, mini conciertos e instrumentos insólitos para descubrir la música y sus protagonistas. Esta sesión, titulada "¿Te suenan Las bodas de Fígaro?", explora el universo sonoro de la ópera Las bodas de Fígaro, de W.A. Mozart, programada en el Teatro Real.
La Navidad llega al Real Teatro de Retiro con un concierto a cargo de las voces de los más pequeños de la casa. Los Pequeños Cantores de la JORCAM vuelven al Real Teatro de Retiro para ofrecer un nuevo repertorio que sorprenderá a todo el público: versiones de clásicos navideños, temas musicales de todo el mundo y composiciones realizadas para la agrupación. Un concierto pensado para disfrutarse en familia y recordar que la música siempre será un espacio de reunión y celebración. Una producción del Real Teatro de Retiro.
El personaje más entrañable de la saga de las películas de Los Gremlins llega a Parque Warner. Gizmo es un personaje adorable y achuchable, aunque no hay que olvidar las tres reglas básicas del cuidado de un Mogwai: no darle de comer después de medianoche, no mojarlo y no exponerlo a luces brillantes. Se puede conocer a Gizmo en la zona Movie World Studios, solo en Parque Warner.
¿Te suena? (conocido como Todos a la Gayarre y ¡Todos al Real Teatro!) es un taller de introducción a la música para todos los públicos. Un domingo al mes se explora una de las óperas principales de la programación del Teatro Real junto a Fernando Palacios y uno o varios artistas invitados, en un encuentro lúdico y participativo con cuentos, canciones, mini conciertos e instrumentos insólitos para descubrir la música y sus protagonistas. Esta sesión, titulada "¿Te suena Simon Boccanegra?", explora el universo sonoro de la ópera de G. Verdi programada en el Teatro Real.
Los más pequeños de la casa cantan al mundo en este concierto coral infantil que llega al escenario con un mensaje de paz, ilusión y alegría. Una experiencia musical pensada para disfrutarse en familia y recordar que la música siempre será un espacio de reunión y celebración. Una producción del Real Teatro de Retiro.
El Cascanueces de Chaikovski llega en una adaptación de África Guzmán Dance Project en colaboración con la Escuela de ballet África Guzmán. El espectáculo está ambientado en la víspera de Navidad y cuenta la historia de Clara, una niña que recibe un cascanueces como regalo. Esa noche, el juguete cobra vida y la transporta a un mundo mágico donde se enfrenta a la Reina Ratona y su ejército. Después de la batalla, el Cascanueces, transformado en príncipe, lleva a Clara al Reino de los Dulces, donde es recibida con un festín de danzas. La obra culmina con un sueño que refleja la magia y la fantasía de la Navidad. Dirección y coreografía: África Guzmán, María Europa Guzmán. Escenografía: África Guzmán Dance Project.
El Real Teatro de Retiro se convierte en un salón vienés con un repertorio de valses, mazurkas y polkas interpretado por solistas de la Orquesta Titular del Teatro Real. Un cuarteto de cuerdas de la Orquesta Sinfónica de Madrid, junto con la bailarina Elisa Bermejo y las voces de los solistas de la Orquesta Titular del Teatro Real, introduce al público de todas las edades en los ritmos y melodías que se escuchan en Viena todos los primeros de enero. Valses, mazurkas y polkas son los protagonistas de esta actividad en la que pueden participar desde niños hasta abuelos, demostrando que el baile siempre es un puente de unión entre generaciones. Una producción del Real Teatro de Retiro.
Miniclásica es el ciclo del Real Teatro de Retiro que invita a los más pequeños a descubrir la música en el espectacular atrio de su sede, donde pueden moverse, bailar y gatear a plena luz del día disfrutando de su primer concierto. En esta tercera cita de la temporada se celebra con música el Día de Reyes: en el día más señalado para los niños, se espera a los mensajeros musicales que traen alegría y música al teatro. Producción del Real Teatro de Retiro.
Este ciclo en el Real Teatro de Retiro propone la proyección de títulos emblemáticos que han sido presentados en el Teatro Real, en esta ocasión Dido y Eneas, una historia de amor y una larga despedida. Una producción del Real Teatro de Retiro y el Teatro Real. Música: Henri Purcell. Libreto: Nahum Tate. Dirección musical: Aarón Zapico. Dirección de escena: Rafael R. Villalobos.
¿Te suena? (conocido como Todos a la Gayarre y ¡Todos al Real Teatro!) es un taller de introducción a la música para todos los públicos. Un domingo al mes se explora una de las óperas principales de la programación del Teatro Real junto a Fernando Palacios y uno o varios artistas invitados, en un encuentro lúdico y participativo con cuentos, canciones, mini conciertos e instrumentos insólitos para descubrir la música y sus protagonistas. Esta sesión, titulada "¿Te suena Fedora?", explora el universo sonoro de la ópera Fedora, de Giordano, programada en el Teatro Real.
Disney On Ice regresa a Madrid con un nuevo espectáculo para toda la familia lleno de acrobacias y espectaculares coreografías sobre el hielo, con un repaso de las principales películas de la factoría de entretenimiento. Este nuevo viaje invita a los espectadores a recorrer algunas de las historias más queridas del universo Disney. Aladdín deslumbrará al público con su majestuoso desfile real y llevará al público a descubrir un mundo ideal completamente nuevo. Las hermanas Anna y Elsa de Frozen protagonizarán una aventura llena de emoción y magia en cada paso. La diversión continuará junto a Woody, Buzz, Jessie y Forky de Toy Story 4, mientras que Simba y sus amigos de El Rey León darán un paseo por la sabana africana en un emocionante safari lleno de música, valor y amistad. Mary Poppins, Jack y los faroleros se subirán a los tejados de Londres en una escena para soñar despiertos.
Este ciclo en el Real Teatro de Retiro propone la proyección de títulos emblemáticos que han sido presentados en el Teatro Real, en esta ocasión Brundibár. Una producción del Real Teatro de Retiro y el Teatro Real. Música: Hanns Krása. Libreto: Adolf Hoffmeister. Dirección musical: Jordi Francés. Dirección de escena: Susana Gómez.
El Real Teatro de Retiro se llena de color, ritmo y fantasía para celebrar el carnaval con una gran fiesta de disfraces para toda la familia, donde grandes y pequeños son los protagonistas. El hall del teatro se convierte en un gran salón donde, al ritmo del DJ Mitxel Santamarina, suenan los éxitos más actuales y canciones de todos los tiempos. Con disfraz o sin él, cualquiera puede sumarse a una pasarela abierta a todo el que quiera participar. Juegos musicales, coreografías colectivas y bailes pensados para todas las edades completan la fiesta, con premios y sorpresas.
¿Te suena? (conocido como Todos a la Gayarre y ¡Todos al Real Teatro!) es un taller de introducción a la música para todos los públicos. Un domingo al mes se explora una de las óperas principales de la programación del Teatro Real junto a Fernando Palacios y uno o varios artistas invitados, en un encuentro lúdico y participativo con cuentos, canciones, mini conciertos e instrumentos insólitos para descubrir la música y sus protagonistas. Esta sesión, titulada "¿Te suena Federico García Lorca?", explora el universo sonoro alrededor de la obra literaria del escritor, poeta y dramaturgo Federico García Lorca.
Miniclásica es el ciclo del Real Teatro de Retiro que invita a los más pequeños a descubrir la música en el espectacular atrio de su sede, donde pueden moverse, bailar y gatear a plena luz del día disfrutando de su primer concierto. Un momento pensado para explorar la riqueza del mundo sonoro y para una primera experiencia con la música en directo. En esta cita, a cargo de FAR Ensemble, el público descubre el Clasicismo: un periodo musical durante el cual los compositores viajaban de un país a otro en busca de trabajo e inspiración, y que enlaza con muchas melodías, ritmos y armonías del presente.
Aprender en familia es muy divertido con ¿Te suena? (conocido como Todos a la Gayarre y ¡Todos al Real Teatro!), un taller de introducción a la música para todos los públicos. Tras varias temporadas en la Sala Gayarre, la cita continúa en el Real Teatro de Retiro. Un domingo al mes, se explora una de las óperas principales de la programación del Teatro Real junto a Fernando Palacios y uno o varios artistas invitados: un encuentro lúdico y participativo en el que se aprende a escuchar ópera con cuentos, canciones, mini conciertos e instrumentos insólitos. Esta sesión se titula "¿Te suena Norma?" y explora el universo sonoro de la ópera Norma, de Bellini, programada en el Teatro Real.
¿Te suena? (conocido como Todos a la Gayarre y ¡Todos al Real Teatro!) es un taller de introducción a la música para todos los públicos. Un domingo al mes se explora una de las óperas principales de la programación del Teatro Real junto a Fernando Palacios y uno o varios artistas invitados, en un encuentro lúdico y participativo con cuentos, canciones, mini conciertos e instrumentos insólitos para descubrir la música y sus protagonistas. Esta sesión, titulada "¿Te suena Tannhäuser?", explora el universo sonoro de la ópera Tannhäuser, de Wagner, programada en el Teatro Real.
Miniclásica es el ciclo del Real Teatro de Retiro que invita a los más pequeños a descubrir la música en el espectacular atrio de su sede, donde pueden moverse, bailar y gatear a plena luz del día disfrutando de su primer concierto. En esta cita, a cargo del Ensemble Anacronía, el público descubre la música antigua: melodías que los antepasados bailaban y que se creían perdidas, y que un grupo de jóvenes músicos recupera para el disfrute del público de hoy.
El programa invita a perderse en el bosque para encontrar la magia de la música. Este ciclo en el Real Teatro de Retiro propone la proyección de títulos emblemáticos que han sido presentados en el Teatro Real. Música: Félix Mendelssohn (1809-1847). Dirección musical: Nacho de Paz. Guionista y narrador: Fernando Palacios.
¿Te suena? (conocido como Todos a la Gayarre y ¡Todos al Real Teatro!) es un taller de introducción a la música para todos los públicos. Un domingo al mes se explora una de las óperas principales de la programación del Teatro Real junto a Fernando Palacios y uno o varios artistas invitados, en un encuentro lúdico y participativo con cuentos, canciones, mini conciertos e instrumentos insólitos para descubrir la música y sus protagonistas. Esta sesión, titulada "¿Te suena Kurt Weill?", explora el universo sonoro de este gran compositor.
Este ciclo en el Real Teatro de Retiro propone la proyección de títulos emblemáticos que han sido presentados en el Teatro Real, en esta ocasión Mi madre la oca, que lleva a la pantalla las historias de la infancia. Una producción del Real Teatro de Retiro y el Teatro Real. Música: Maurice Ravel. Dirección musical: Carlos Chamorro. Guionista y narrador: Fernando Palacios.
Miniclásica es el ciclo del Real Teatro de Retiro que invita a los más pequeños a descubrir la música en el espectacular atrio de su sede, donde pueden moverse, bailar y gatear a plena luz del día disfrutando de su primer concierto. En esta cita, a cargo de FAR Ensemble, el público descubre la música de hoy: un concierto pensado como un viaje a la imaginación, capaz de transportar en el tiempo y en el espacio y de conectar con el niño que todos llevamos dentro.
En el tradicional Concierto de verano, la Orquesta ReuSónica Trío invita al público a descubrir el sonido oculto en los objetos cotidianos y a mirar el mundo con oídos nuevos. Una experiencia musical sorprendente y participativa, donde la creatividad, el ritmo y la curiosidad transforman lo que se ve en lo que se escucha. Producción de la Orquesta Reusónica. Cuerdas: Rocco Pappia. Vientos: Xavi Lozano. Percusión: Antonio Sánchez.
¿Te suena? (conocido como Todos a la Gayarre y ¡Todos al Real Teatro!) es un taller de introducción a la música para todos los públicos. Un domingo al mes se explora una de las óperas principales de la programación del Teatro Real junto a Fernando Palacios y uno o varios artistas invitados, en un encuentro lúdico y participativo con cuentos, canciones, mini conciertos e instrumentos insólitos para descubrir la música y sus protagonistas. Esta sesión, titulada "¿Te suena El Barbero de Sevilla?", explora el universo sonoro de la ópera de G. Rossini programada en el Teatro Real.
Programa de talleres de danza y movimiento para toda la familia.
Tras su gran éxito en las pasadas Navidades, el coro Marand Musical vuelve al Real Teatro de Retiro para ofrecer un viaje lleno de músicas compartidas por todos los niños. Las películas de Disney son el punto de partida para este concierto presentado por los pequeños protagonistas de los grandes musicales de Gran Vía. Producción del Coro Marand Musical.
Creada en 2020, la Agrupación Musical Inclusiva es el corazón de un amplio proyecto que abre sus puertas a la diversidad, donde músicos con diferentes capacidades comparten un proyecto musical en común. La metodología aplicada parte del modelo de educación musical para la inclusión educativa, basado en la investigación realizada durante los últimos 30 años por el doctor Francisco Borro, director de la agrupación. Ha sido reconocida internacionalmente por IAUD: International Design Awards (2022) e International Design for all Fundation Awards 2020 (Good Practica 2019). Producción del Real Teatro de Retiro. Intérpretes: Agrupación Musical Inclusiva del Teatro Real.
El dragón de Komodo es un animal fascinante, considerado el lagarto de mayor tamaño del mundo: puede alcanzar los tres metros de longitud y llegar a pesar 70 kilogramos. Faunia ha creado un recinto expresamente para sus dos ejemplares, una pareja que convive en una instalación de 144 metros cuadrados. Ambos animales contribuyen a la conservación y concienciación sobre la situación de su especie, amenazada de extinción y presente en la lista roja de la Unión Internacional de la Conservación de la Naturaleza (UICN). Faunia participa en el proyecto de conservación de esta especie en la Isla de Flores, donde habita este animal. El recinto recrea el hábitat natural del varanus komodoensis, que necesita vivir en un medio caluroso y húmedo: se mantiene entre los 23º y los 27ºC, con un sistema de nebulización automático que provoca lluvias de humedad para que los lagartos disfruten de baños refrescantes unas diez veces al día. La guardería consta de dos zonas ajardinadas interiores conectadas entre sí, que comunican con un espacio exterior donde ambos toman el sol. Esta especie solo puede verse en parques de Barcelona, Fuengirola y Madrid, en este caso en Faunia. Si se visita un sábado, domingo o festivo, es posible acudir a la instalación de dragones de Komodo para disfrutar de las charlas didácticas.